レモンちゃん

大手楽器店のピアノ教室って、なんだか割高だって耳にするけど、その辺りに話も聞きたいね〜。

わたくし

僕は割高だとはあまり思っていないんだけど。まあ、その辺りも書いてみるよ。

MrBachLoverの大手楽器店ピアノ教室歴は2年＋8年

わたくしことMrBachLoverが今まで習ったピアノ教室は、

• 40歳〜42歳：最大手楽器店ピアノ教室
• 50歳〜53歳：大手楽器店ピアノサロン
• 53歳〜58歳：ピアノサロンとピアノスクールダブル受講

なので、トータル10年。
今回は、50歳から習っているピアノ教室のお話です

ピアノサロン：良い点

まず、ピアノサロンの良い点からいきますと、

• 都度予約でレッスンを受けられる
• 様々なジャンルに対応
• レベル問わず料金定額
• やりたい曲を全力サポート
• 決してクラシックを押さない

って感じです

都度予約でレッスンを受けられる

スクールコースだと、土曜日のXX時から30分、とか、
曜日と時間帯固定なのですが、

サロンコースは曜日と時間を
都度決めてレッスンを受けることができるのです

これは素晴らしい！！！

様々なジャンルに対応

わたくしはクラシックしかレッスンしてもらってませんが、

• X ジャパン YOSHIKI さんの曲ばっかり習ってる人
• 流行りのJ-POPを習ってる人
• 映画音楽を習う人

などなど、色々なニーズに広く対応されていて、
サロンの先生って凄いです！！！

レベル問わず定額

大人の初心者さんから、
幼少期にピアノ習ってた再開組、
わたくしのように独学歴が長かった人まで、
ありとあらゆるレベルの人がいらっしゃいますが、

すべて、定額。

なので、ラフマニノフとかプロコフィエフとか、
いやー、これ、元取りまくりっしょ、
みたいな曲も教えてもらっちゃいました〜

やりたい曲を全力サポート

ボクはショパンエチュード黒鍵を弾きたーい、とか、
ワタシはラフマニノフ鐘を弾きたーい、とか、
他にも、ショパンワルツ大好きだから弾きたい、とか、
もう、自分の実力とか100％お構いなしに
弾きたい曲持ってくる生徒さんいるみたいですけど、

弾きたいんなら全力でサポートしてくれます

いやー、プロ意識というか、サービス精神旺盛というか、
実に素晴らしいコースです

決してクラシックを推さない

まあ、普通に上達目指すならクラシック弾いて
テクニック身につけるのが近道とは思いますが、
決してインストラクター（サロンコースでは
指導者をインストラクターと呼ぶ）さんは
クラシックの曲を推してきません

みんながみんな、上達目指している訳ではないのです
みんながみんな、クラシック弾く必要はないのです

今さえ良ければ、楽しければ良いのです

これで〜、イイのだ。

ピアノサロン：イマイチな点

そうですねー、良い点ばかりなので
イマイチな点が見つからないのですが、
強いて挙げるとすると、

• ピアノがアップライトである

この1点ぐらいでしょうか。

アップライトピアノはグランドピアノより弾きにくいので、
お家でグランドピアノ弾いてる人は、ちょっぴり不満かも。

でも、弾きにくいということは、逆にメリットにもなります

つまり、弾きにくいピアノでうまく弾けたら、
弾きやすいピアノならもっとうまく弾ける
ということ。

これもメリットになりかねませんねー　WWW-

ピアノサロン：レッスン料について

30分で3,500円 弱なので、街のお教室より
少しお高目かもしれません

でも、様々なニーズに答えてくれるなどの
メリットを踏まえると、わたくし的には
リーズナブルな価格と思います

ピアノスクール：良い点

大変素晴らしい先生がいらっしゃることでしょうか。
毎回のレッスンがマスターコース並だったりします

わたくしの習っているスクールの先生は
とある有名なピアニストの唯一のアシスタント。
そして、某国際コンクール2位受賞。

実に音色が美しく、
いわゆるロシア奏法をきちんと
マスターされている先生です

ほかにもいろんな先生がおられます

YourStage 2024 ピアノだけの日を聞きに行ったときに
講師演奏された方、同じピアノから、
これほど甘美な美しい音色が紡ぎ出せるのか、… と驚嘆。

ピアノスクール：いまいちな点

まあ、正直なところ環境面がイマイチな
お教室もありますね〜

防音面がちょっとなー、っていうお教室があり、
わたくしは別の店舗に移りました

そしたら、今度の店舗は完璧な防音で
実に良い環境。

うーん、店舗によってこれほどまでに
大きな違いがあるとは。

正直、びっくりです

ピアノスクール：レッスン料について

スクールコース、わたくしは上級II (一番上のコース)です

料金見てみると、30分当たり４千円をちょと超える感じ
なので、街の個人のお教室と比較すると、
1.6倍ぐらいですかねー

確かに高いけど、先生が良すぎるので、
なんとも言えないです

結び）あなたの「やる気」と講師の相性が全て

いま、スクールコースの先生がアシスタントをしていた
世界的なピアニストのCD録音を聴いています

いやー、先生と同じ音がしています

実に甘美で、表情が豊かで、包容感があり、
そして、力強さとウイットを備えた、
インスピレーションに満ちた演奏です

結局は、どのコース、どのお教室で習うのかが
重要なのではなく、誰に習うのか、そして、
あなたは何を求めるのか、ということに
話は帰着するのだと思います

わたくしの場合、生きていく糧を得るための労働以外は
生涯を掛けてピアノの演奏技術を磨いていきたいと思っています

ではでは〜

レモンちゃん

へー。

演奏がうまく行ってよかったね。

わたくし

レモンちゃん、ありがとう。
努力した甲斐があったよ。

出演者の年齢層と演目（抜粋）

演目は17番まであり、
16番と17番が大人の生徒の演奏。
わたくしは17番のオオトリです

序盤は未就学児の演奏、
10番ぐらいまでが小学生、
15番までが中学生って感じでしたね〜

演目は、

• きらきら星
• チューリップ
• クリスタルキング/大都会
• ゴダイゴ/銀河鉄道999
• マルグリット・モノー/愛の讃歌

などの動揺やポップ系の曲から、

ベートーヴェン/エリーゼのために
クレメンティ/ソナチネop.36
ショパン/華麗なる大円舞曲

などのクラシック曲までカバー。

幅広くいろんな曲が楽しめました

未就学児から中学生までの演奏を聴いて思ったこと。

わたくしの習ってる先生の生徒さんの発表会ですから、
当然です、

• がタッチとか、
• 歌い方とか、
• 曲の盛り上げ方とか、

わたくしの習ってる先生が指導されています

なので、

あー、その音、とても良いですね〜
とか、

その場面の切り替え方、とっても素敵。
とか、

先生の熱心なご指導が実を結んでいる音やフレーズがいくつもあって、
とても楽しめました

剣の舞でハプニング発生！

わたくしの前の番（16番奏者）の2曲目が、
ピアノ連弾（先生と生徒の連弾）の剣の舞だったのですが、

どうも譜めくりが上手く行かなかったらしく、

バタン。

ん？？？ なんの音かな〜
わたくしは舞台袖に居るので、
何が起こったか分からなかったのですが、

演奏が終わった後で聞いたところによると、
譜面台が倒れちゃったのだとか。

大変大変！

先生がベース音を右手で弾いて
左手で譜面台を直したらしいです

譜面めくりも練習の一部です

良い子の皆さんは、
譜めくりも込みで練習して、
本番で譜めくりの時に譜面台を倒さないように
気をつけましょう

わたくしの演奏について

総合得点は、75点、ってところかな〜

普段間違わないところばかり間違いましたが、
大きな穴はつくらずに演奏できたと思います

キティーワルツは、

Hから始めるべきところをAから始めちゃった（2箇所）
Ges ー As ー B ー B ー 小箇所、内声の音を少し間違った

あとは大体OKー

スペイン舞曲は、
細かいミスタッチが出ましたが、
狙い通りのノリノリの演奏ができて、
最後のスケールで駆け上がるところと和音も
しっかり決められたので、

オオトリの役目は果たせたと思います

観客動員数は？？？

演奏会場の聴衆の数は、数えてはいませんけど、
出演者が約17名。
1人に付き、出演者含めて3名が参加したとして、
合計51人

まあ、いい線かな。

聴衆は出演者と出演者の関係者だとはいえ、
約50名の観客の前でしっかり演奏できたのが
何より嬉しかったです

演奏会を終えて

会場の出口付近で、
出演者のお父様らしき方から、
とってもいい演奏でした。お疲れ様でしたー
と声を掛けていただきました

また、ピアノとお花の前で写真撮影をしているときに、
出演者のお母様らしき方から、
とっても良かったです。ピアノを再開したくなっちゃいましたー
と声を掛けていただきました

音楽には、魔法のような不思議なチカラが隠されている。
MUSEの神は存在するのかも知れない。

今日は、音楽に秘められたチカラを実感した日でした

ではでは〜

いやー、まさにその通りでした！

先日、大手楽器店を退職された先生はどうやら独立してピアノ教室を開いている模様です。わたくしが直接指導を受けたことのなかったピアノの先生も楽器店を退職された後ピアノの先生やってるみたいです。今どき実名でググったらお写真やらお教室やらが検索できちゃうので色々と判っっちゃいます。

今日は、その辺りについて、わたくしの独断と偏見100％（！？）の記事を書こうと思います

レモンちゃん

ピアノの先生って、競争が激しそうだし、大変そうだよね〜

わたくし

ワシもそう思うー。

でも、4月中旬にお教室開いて5月には生徒がそこそこ集まってるみたいなので、教室の立地さえ選べば生徒は集まるようだね。

ピアノの先生、インストラクター、どっちが正解？

大手楽器店のYではじまる音楽教室のエレクトーンの教室に1年間通ったことがあります。エレクトーンの講師はインストラクターって名前で呼ばれていました。でもエレクトーンのちゃんとした（？？？）教室もあって、その教室の先生は、エレクトーン講師なんですよ

わたくしの通っている楽器店でも、ピアノサロンの先生は、正式にはインストラクターと呼ばれていますね〜

ピアノの先生とピアノのインストラクター、何がどう違うの？？？

ネットで調べてみたところ、インストラクターっていうのは店頭で接客もするし、イベントの企画も担当するって書いてありました

どうやらインストラクターはピアノ教師一本じゃなくて色々担当してるみたいですね〜

ふむふむ。

ピアノの先生とインストラクターの上下関係は？？？

エレクトーンを1年間習った時に感じたのは、エレクトーン講師は完全実力主義で、インストラクターは若くて綺麗も売りにしているって感じでしたね…

エレクトーン初心者のわたくしからしてみれば、どちらも素晴らしく上手なエレックトーンの先生で区別があまりつかなかったのですが、エレクトーンの先生はアレンジバリバリできちゃうすごい先生でした

インストラクターの方は、只今アレンジ勉強中というステータスでした

エレクトーンの場合、インストラクターが経験を積み上げて、才能を開花させて、成功すれば講師になれるって感じでしたね

ピアノの場合は、やっぱスクールの先生のピアノの演奏技術はピカピカですね。じゃあインストラクターの方は劣るのかというと、今習っているインストラクターはラフマニノフ前奏曲を個人でも練習されていて今現在もピアノを習い続けていて、とっても実力がある先生です

更にいうと、指導経験というのは長くなればなるほど色々なノウハウが蓄積されるようですし、大人の生徒を教える場合と子供の生徒を教える場合では、教えるときのツボも違っているようですので、大人の生徒を沢山教えている先生は大人の生徒を教えるのが上手だと思います

一方で、スクールの先生はロシア・ピアニズムのテクニック炸裂！　なので、めっちゃ教えてもらうことが沢山あります。グランド・ピアノの鍵盤を上げきらずに打鍵するいろんなパターン（トリルやトレモロ、連打など）を教えてもらうことができますヨ！

わたくしはどちらの先生にもたくさんのことを教わることができて、とても幸せ。♥

街のピアノの先生ってどんな感じ？　その壱

PTNAのに登録されているピアノ教室に以前に体験レッスンに伺った時に思ったのは、ガチでピアノやってて真剣そのものって感じでしたね〜

ジュリアードで勉強して日本に帰ってきてマンションの1室でスタインウェイどーん、と置いて、ピアノ教えている先生でした

「あなたはどんな目標をもっているの？」って聞かれて、

当時、絶句してました（汗）

街のピアノの先生ってどんな感じ？　その弐

長男がピアノ教室に通ったときも、マンションの一室でした

そのお教室はアップライトピアノで教えてましたね〜

バイエルとバイエル併用本を使って長男は指導してもらってたのですが、

出来る生徒は出来るようになって、出来ない生徒は脱落する運命にある、という方針があるのだろうなーって思いました

さて、次行ってみよう！

街のピアノの先生ってどんな感じ？　その参

1年前にピアノ体験レッスンに伺った先生は、大手ピアノメーカーの教室や大手楽器店の教室で習っている生徒を鼻で笑う感じの、ものすごく自信たっぷりの先生でした

とにかく体験レッスンでは色々と馬鹿にされた印象を受けました

そもそも髪の毛が薄くなって中年お腹ポッコリのオヤジなんか、教えたくないのよ、って香りがぷんぷんしてて、

ピュー　（寒）

って言う雰囲気を感じました

あのね、音楽に真剣に取り組むのに外見なんて関係無いよねー

もしピアノの先生になれる能力を備えられたとして…

自分が色々なピアノ指導の資格をとって、音楽理論も勉強して、コンクールでも賞を撮って、ピアノの先生として十分な能力を備えられたとして果たしてピアノ教師になりたいかと言われると、とても微妙ですね

ピアノの先生はピアノを上手に弾けない人を教える職業ですよね

4年前にラフマニノフop.23−5練習してたころを思い出します

よくまぁ、あんなボロボロのラフマニノフを先生一生懸命聞いて指導してくれましたよね。本当に申し訳ないと思っております！

他にも、モーツァルト ロンド ニ長調を弾いたときも、アーティキュレーション全然できてなくって、ボロボロ。

ツェルニー30番 練習曲1 も、テンポさっぱり上がらなかった上に、ミスタッチ連発！

ピアノの先生になったら、これ全部聞いて指導するんですよ。

ピアノの先生なんて、自分には無理〜

そんな忍耐力備わっていないし、心も広くないです

あーあ、言っちゃった〜

独立起業してピアノ教室を開くのは素晴らしいこと！

最初の話に戻りますけど、音楽学校のピアノ科を卒業してピアノの技術を極めてピアノの指導能力も磨いてピアノ教室開けるようになれば素晴らしいですよね！

サラリーマン生活で常に競争競争で定年近くなってきたら色々と先が見えてきてお寒い思いをする。

こういう人生と比べると独立起業してピアノ教室を開いて採採算が採れて持続的に運営できれば、こんなにすばらしいことは無いと、心からそう思います

ピアノ教室を開いた僕の先生に、心から祝福しまます

近いうちにお教室を開いた（もと）ぼくのピアノの先生のお教室に訪問する予定です

間違いなく前述の3つの例のような（わたくしの基準では）いまいちなピアノ教室ではなく、明るく楽しい教室を運営されていること思います

お教室の訪問、とっても楽しみです

祝福のお花を持っていこうかな〜

ではでは～

レモンちゃん

通っているピアノ教室の違いでピアノの上達のスピートは変わってくるの？

わたくし

うーん、どうだろうね。たいていの先生はピアノを習いに来る人より上手だから何処で習ってもあんまり変わらないのかも…　？？？

予算重視型

レッスン料の支払いは毎月のことなので、そこそこの出費になります。お財布事情が厳しいという場合はPTNAで個人宅の先生を探すか、割安な中小規模の楽器店の教室を探すのが良いと思います

通える範囲、かつ予算の範囲内で、一通り教室の体験をしてから決めてもよいと思います

結論を読んでもらえば分かるとおもいますが、これでも十分なのだと思います

大手ピアノ教室のレッスン料金までOKの場合

個人宅の教室（PTNAで検索）、中小楽器店が運営する表室、大手楽器店が運営している教室を見てみましょう

わたくしの独断と偏見混じりの主観で捉えた特徴を次に記します

個人宅の教室

メリット：

• お月謝が安めなことが多い
• 近所で見つけられれば通いやすい
• 教室の運営方針があなたの求めるものに当てはまるると楽しい

デメリット：

雰囲気が暗い場合がほとんど。
教室の運営方針が合わないとキツそう

【解説】

お月謝が安いのは良いこと。更に、ロシア・ピアニズムを教えてくれる教室もありました。流石にロシア・ピアニズムを教えてくれるお教室は大手ピアノ教室に近いお月謝の設定でした

41歳のときに、ピアノ教室選びの一貫でアメリカ留学歴のある先生の体験レッスンに行ってみました。マンションにお住まいでスタインウェイ・グランドピアノをドーンと1室に置いてありました。鍵盤がとても軽くて弾き易いようにも思いましたけど、どうも雰囲気が暗い。これが決め手で通わないことに決定。

最近、また個人宅の教室のピアノ体験レッスンにいきましたけど、先日レポートした通りで、ちょっとキャラ強すぎなので、わたくしには合わないな〜って思いました

個人宅のピアノ教室体験レポート(意見変更しました)

お元気ですか、MrBachLoverです。今日はご近所(と言って3.6キロ離れている)のピアノ教室の体験レッスンに行ってきました。ブルグミュラー18の練習曲からジプシーと、ラフマニノフ前奏曲Op.23-5をみてもらいました。その様子をレポー...

mrbachlover.com

2020.10.25

長男が通った個人宅の教室は、分譲マンションにお住まいのおうちで、アップライト・ピアノが置いてありました。発表会も開催されていて、本人は楽しそうに通ってましたけどバイエル後半になると行き詰まってしまって、

THE　END.

中小楽器店が運営する教室

メリット：

・（実体験）レッスンがある日は練習室をゼロ円で1時間使えた
・（実体験）美人の先生に習えた
・教えるのが上手だった

デメリット：

・特になし

【解説】

51歳のときに1年だけ通ったのがこの分類のピアノ教室でした。先生はしっかりしたテクニックをお持ちで、色々と教えてもらえました。また、毎週レッスンの前に1時間（朝イチ）レッスン室のC1 グランドピアノをゼロ円で弾けました。これ、メッチャ大きなメリットでした

次男の場合、近所のピアノ販売店が運営する教室に通って1年でバイエルがほとんど終了してましたし、併用本の曲集も結構消化してました。勉強に先鞭するということでピアノ教室は1年で終了。

わたくしの友人に聞いた話ですけど、東京23区内にある中小楽器店の教室には東京芸大卒で演奏活動もバリバリなさっている若くて可愛い先生もいるそうです

大手ピアノ教室の場合

メリット：

• 先生が容姿端麗
• クラシックからJAZZアレンジまでいろんな先生の中から選ぶことができる
• イベントがたくさんあり、楽しい

デメリット：

• レッスン料金が個人宅と比べて高め
• 大きな街にしかないので通うのが難しい場合がある
• 空き枠がほとんどなく、待ちの期間が発生する

【解説】
わたくしが最初に通ったは、この分類に属するピアノ教室です

先生の指導力はとても高かったと思います。基礎からバッチリ教えてもらえて、本当に今でも当時教えていただいた先生に心から感謝しています。

1年習っただけなのにメチャメチャ上達した気がします。音の粒が揃うようになり、レガートやスタッカートを習い、カンタービレ奏法、視見奏、ハノンの主要な指の訓練、全調スケール、分散和音…、と習ったことを挙げたらキリがないかも。

50歳から再びピアノを習い始めたときも、この分類に属するピアノ教室（ピアノサロン）です。これまたメッチャたくさんのことを習いました。

習ったこととしては、指ペダル、fffの音の出し方、ppp の弾き方、古典の曲を通した休符のとり方、モーツァルトの作品の弾き方、ブルグミュラー25の練習曲、ツェルニー30番の練習曲集を通したピアノテクニック全般。ショパン練習曲の運指に置けるテクニック、など、まだまだ書ききれないほどたくさんあります

考察①：同じ先生でも生徒によってチカラの入れ方が変わる！？

先生も1人の人間。

ということは、プレゼントを持ってきたり、生徒の側がスゴく練習してきたりすると、先生の側も指導に熱が入るのではないでしょうか

私の場合、先生がピアノを人前で演奏する機会が年に２，３回あって、その都度、先生に花束をお渡しして日頃の感謝の気持ちをお伝えしました

そして、必ず教えてもらったことはしっかり復習して次回までにできるように一生懸命練習しました

考察②：手の大きさが近い先生が本当は良いのです

50歳から4年間習ったピアノサロンの先生が個人のご事情で休職されるときに、これから先は手の大きさの近い先生に習うのが良いとのことで手のサイズが私と同じぐらいの男性の先生を2人紹介してもらいました

どちらの先生も素晴らしかったです

体験レッスンの話は次の記事を参照ください

ピアノSchoolコース体験レッスンその壱-1

お元気ですか、MrBachLoverです。昨日はロシアバアニズムを継承されている先生の体験レッスンでした。どうして体験レッスンを受けているのかというと、今習っている先生がご家庭の事情でお休みに入るからです。先生には3年半習い、たくさんたくさ...

mrbachlover.com

2019.12.06

ピアノSchoolコース体験レッスンその壱-2

お元気ですか、MrBachLoverです。今回は前回の体験レッスンレポートの続きです。続いてプロコフィエフ のモンタギュー家とキャピュレット家を見てもらいました。先生から『難しい曲弾きますねー』のコメントの後でいくつか有効な具体的なアドバイ...

mrbachlover.com

2019.12.06

ピアノSchoolコース 体験レッスンその弐

お元気ですか、MrBachLoverです。昨日は候補2人目の先生の体験レッスンでした。こちらの先生はお友達のオススメです。どちらかの先生に決めて1月から習う予定です。体験レッスンの前に事前に練習しようと練習室を借りて持ち物をチェックしたとこ...

mrbachlover.com

2019.12.07

考察③：先生との相性がよければほぼOKかも！？

確かに、指導力が高い先生と低い先生はいると思います。けれどもピアノの先生として今までやってきているということは相当の人数の生徒を指導してきているということ。

相性さえ合えば究極どの先生でもOKだと思います

まとめ

ピアノ教室の選び方についてあれこれ書いてきましたが、プロ並に上手いアマチュアの方以外は何処の教室に通ってもOKだと思います

レッスンを受ける姿勢やレッスンで習ったことの復習をしっかりやっていけば必ず上達するはずです

雑な結論でゴメンナサイ。

私はピアノを習ったのが通算６年だけなのに大手ピアノ教室の一番上のクラスになっちゃいました。6年間で習った3人の先生はいずれも素晴らしかったのですけど、3人めの先生がおっしゃることにはピアノが上達した最大の理由は「あなた自身がちゃんと練習したから」だそうです

わたくしがやったことは、ピアノ上達に役立つ本を沢山読んで日々練習を継続して行い、かつ、自分では気が付かないところを先生指導してもらって、さらに指導内容をよく復習してできるようにしていったこと。

レッスンを受ける前に自分で気がつく問題箇所は全て直してからレッスンを受けるのが基本だと思います。その上でレッスンを受けて、自分が気づかないところを指摘してもらえることが個別指導のレッスンの最大のメリットなのです

それと、大手楽器店の運営するピアノサロンは雰囲気が明るくてとても楽しく通えました

モチベーションを保つのもとても大事なことだと思います

ではでは～

レモンちゃん

あらら、とうとう新しい教室を探し始めたのね…

わたくし

ピアノ教室は続けるけど、サロンのほうは楽器がね〜。ご近所の個人宅のピアノ教室はグランドピアノでレッスンしてもらえてお手頃な感じだよ。先生は口が「へ」の字でちょっと怖そうだけど、それもまたイイかもー。レモンちゃんにマゾか、って云われそうだけど…

体験レッスン1曲目：ジプシー

かるくピアノ歴をお伝えして、早速、体験レッスンスタートです

まずは、ブルグミュラー18の練習曲からジプシーをみてもらいました

一通り弾いた後、自分が弾きにくいところを2箇所お伝えすると、非常に的確なアドバイスを受けることができました。指導力はとってもありそうな感じです

さらに、楽譜の読み方とピアノ曲の弾き方、クラシックピアノがなぜに難しいのか、といったお話を頂きました

楽譜の読み方

楽譜はオーケストラを意識して読むこと
単音から重音に変わるところなど、フレーズが変わるところはオーケストラであれば楽器が変わるところなので、弾き方に工夫が必要
右手と左手は別々のことをしており、右手が長いスラーでも左手はいくつかのフレーズに分かれる場合もある

引きにくい箇所に関する指導

基本的に、まずレガートで練習すること
レガートからスタッカートに切り替わるのは大したことではない
弾きにくい(当てにくい)と言っている問題の音が飛ぶところは、実はフレーズが切り替わるところなのでそもそもが、そんなに焦ってインテンポにする必要がない

みたいな感じでした〜

体験レッスン：2曲目：ラフマニノフOp.23-5

続いて、ラフマニノフ前奏曲Op.23-5 を演奏しました

結構上手く弾けてるのに、先生、終盤は呆れ気味…　この姿勢、正直いってビックリです

演奏終了後、ソステヌートペダル(以下、ソステヌートと記す)を使う弾き方についての意見交換がありました

先生）あら、真ん中のペダル（ソステヌート）を使うのですね。ソステヌートは誰に習ったのかしら？

わたくし）ソステヌートは誰にも習っていません。

完・全・独・学

です

いま習っているロシアピアニズムの先生もソステヌートペダルは使いません。でも、そのスタイルも良いですね〜って云われまして、使っています。

先生）プロは基本的にソステヌートは使わないのよ

わたくし）（そんなことは）知っています

先生）ソステヌートで音を伸ばすのではなく、プロは指で音を繋ぐのを基本とします

私）それも知っています。その上でソステヌートを使うと更に表現できることが増えるときにだけ使っています。決して指で伸ばす代わりに使うのではないのです。

（心の声）てか、それやったらダメでしょ

先生）楽器によってはソステヌートがついてないでしょぅ〜、どうするの？

わたくし）ソステヌートを使わない曲をレパートリーとして持っています。さらに本番の楽器がアップライトとグランド両方あるときはソステヌートを使うバージョンと使わないバージョンの2つを練習する場合もあります。つまり2倍とまでは行かないですが、結構たいへんです

先生）部屋では響くかもしれないけれど、ホールでは響きが悪くなりますよ

わたくし）ソステヌートはダンパー・ペダルの代用として使うのではないのです。ソステヌートを掛けた上で、ダンパー・ペダルを使って響きを作り出すのです。

ソステヌートはもう一つ腕があったらキーを押さえっぱなしにできるだろうというところに使っています。

むしろ逆です。ソステヌートでベース音を伸ばしつつ、上に重なるハーモニーをダンバの踏み変えで細かく切り替えることにより濁らないハーモニーをホールに鳴り響かせることができるのです

いま弾いたヤマハのグランドピアノはわたくし少々苦手でして、わたくしが持っているカワイグランドや今習ってるところのレッスン室のドイツ製のグランドと比べるとダンパーを深く踏まないとかからないので響きを作るのに少し失敗しました

先生）ソステヌートペダルを使うと楽譜に書かれていることを表現することの妨げになりますよ

わたくし）いいえ、むしろ逆です。この楽譜のここ、どうみてもベースはレガートで、合いの手の刻みはスタッカートでしょ。これ、ダンパーだけでは無理です。

ラフマニノフの楽譜には、

ここはソステヌートを使って声部を弾き分けるのですよ、とか、

ソステヌートで低音を伸ばしてその上のハーモニーは細かくダンパーを踏み変えて響きが濁らないようにするのですよとか、

色々と指示があるように読み取れるのです

（更に続けて、持論の展開）

わたくし）プロはお金をとって、会場のピアノで絶対に楽曲を上手く弾いて聴衆を感動させる必要がありますが、わたくしは会場を選びます。

それに今どき、発表会で使うピアノにソステヌート付いていないことはなんてないのです。

わたくしは、2本ペダルのグランドピアノやアップライトピアノでは基本的にソステヌートを使うラフマニノフのようなソステヌートを要求湯する複雑な楽曲は弾かないのです

万が一、本番のピアノが2本ペダルだったら、アマチュアピアニストとしてベストを尽くしてそれなりに弾けばいいのです。

アマチュアだからできるソステヌート ペダル フル活用のスタンスをとっているのです

ラフマニノフやショパンの楽曲にソステヌートを使うことによって更に豊かに表現できる箇所があり、楽器にソステヌートペダルが付いているのだから本来はソステヌートを使わないほうがおかしいのです

先生）わかりました。ソステヌートの指導はできないけれど、いいかしら

わたくし）先生に教わるのはソステヌートを使わない曲の予定なので全く問題ありません

（わたくしの心の声）アマチュアは時としてプロを超える演奏ができるとわたくしは本気で思っています

やべー、ほぼバトってるわ〜　笑

体験レッスン終了、チーン

この先生、正直なところ微妙ですね〜

なかなか押しが強いんですけど、めっちゃ頭固い人だと思いました。ピアノ演奏における定石は教えてもらえるとは思いますが…　って感じです

12月に予約を入れましたが、キャンセルするかもしれません

そして、体験レッスン終了間際に先生が、ボソリ

先生）あの演奏は男性だからできるのですよ

女性のピアノの先生は手の大きさが足りないとか、骨格の問題でラフマニノフ前奏曲Op.23-5 は弾けない人が多いのです

以前に習ったことのある某音大の院生の女性のピアノの先生は手が小さくて、ぼそっと、この曲は弾けないんですよ、って仰ってました

某女性のユーチューバーピアノストの方も、レッスンで私が渾身のラフマニノフOp.3-2の演奏をしたときに、体重があると、とっても有利なんですよ！　本当はこういったピアノ曲は男性が弾くものなのです、

と少し羨ましげに仰ってました

女性の場合、体重を増すと別の問題が発生するご様子でした

これはピアノが上手だとか下手だとか以前に、手の大きさが足りなかったり、骨格の違いから深く下に沈み込む音を出すことが難しいという話です

手が小さくて体も小さい方がラフマニノフのような曲を練習すると怪我をすることになるので決してひいては行けないとホフマン先生が本の中でおっしゃっていました。世の中には他に素晴らしい曲が星の数ほどあるのでわざわざ怪我をするような曲に手を出してはいけないのだそうです

わたくしはピアニスト内田光子さまの奏でるモーツァルトが大好き♥

内田光子さまはきっとラフマニノフは演奏しないんだと思います

だから、ラフマニノフのような曲を教えてもらう場合、やはり男性の手の大きめで骨格のがっしりしている先生に就くのがきっと正解なんだろうなぁー

もう1つ、別の話として、この先生はわたくしに対してリスペクトの微塵もない感じでした

レッスンというものはベースのコミュニケーションをとることができて初めて成り立つものだと思います

なので、ベースのコミュニケーションが確立できないこの先生からは音楽を習えない気がしました

次回予告

次回はいよいよジプシーの2週間前の自撮り動画の撮影についてレポートします

ソステヌート使うところは全くないけど、いい演奏したいなぁ〜

頑張ります！

ではでは～

9月7日のレッスンメモ

レッスン曲は「メンデルスゾーン 無言歌集 希望 “Hope” op.38-4」です。いつもはツェルニー30番とブルグミュラー18の練習曲からそれぞれ1曲ずつなのですが、10月に動画アドバイス用の動画を撮って提出する都合でメンデルスゾーン1曲集中でお願いしました。

メンデルスゾーンの曲は本当に美しいです。そして難しい。

内声の音を聞いてみましょう、というご指導を受けて、実際に耳を澄ませると

あーら不思議。ちゃんと聞こえてきました。

レッスンってこういうところが本当に大事と言いますか、価値があると言いますか、とってもためになります。

分散和音のベース音がしっかり鳴る(または響く)ように注意を払ったり曲全体に渡っていろいろなメロディー、内声、バスの動きのパターンを理解したり、メロディーを浮き立たせるための弾き方を教わったりしているとあっという間にレッスンの終わりのお時間になりました。

最後に曲に出てくるいろいろな終止を見つける宿題をもらってレッスン終了です。

9月19日のレッスンメモ

お次は本日のレッスンのメモです。

1曲目は「メンデルスゾーン 無言歌集 希望 “Hope” op.38-4」です。

今回注意を受けたところは、タイと勘違いして弾いていなかった音の指摘と終止の弾き方、スラーのついたフレーズの弾き方、同じように見えて少しパターンの異なるフレーズの弾き分け方、曲のメロディーが展開していくところの特別なニュアンスの出し方などなどです。

一通り最後まで見ていただいたので、次にツェルニー30番 練習曲13 を見ていただきました。

冒頭の弾き方は左右がそれぞれ主張し過ぎなのでアンサンブルにしましょう、というご指導を受けて右の音をメロディーにしてアンサンブルになるように弾いてみたらとーっても美しくなりました。

これまた、レッスンしてもらわないとなかなか自分では気がつかないこと。

レッスンを受けることは本当に大事だと思います。

この曲でも終止の弾き方の指導を受けました。他に、左手の分散和音の３音のバランスの取り方がよくないところの修正や、場面が切り替わるところの繋ぎ部分の弾き方、強弱記号のpが付いているところの音量が出過ぎてるところの修正、右手の１の指あるいは５の指が合いの手を打つところの音の出し方、左手が持続音になってスラーが付いているところの弾き方など、とってもいろいろなことを教わりました。

ピアノ演奏上達の鍵

ツェルニー30番 練習曲13 も最後まで見てもらったので残り5分でブルグミュラー18の練習曲 2番「真珠」を見てもらって、弾きながらアドバイスを聞いて修正して丸をいただきました。

スケールに関してはとても上手になったとお褒めの言葉をいただきました。

たいへんよくできました＜桜マーク＞

て感じですねー。

スケールは何度かツェルニーの練習曲で練習しましたしモーツァルトのロンドニ長調でもたくさんたくさん練習しましたし、10年以上前にハノンをやった時は全長、各調の長音階と短音階３つを一通りやったというのもあり、すっかり上手になったような気がします。

結局のところ、練習曲を次々と消化してテクニックを１つ１つ地道に着実に身につけていくことがピアノの上達の鍵なのだと思います。

ではでは〜

レッスンで習ったこと（9月10日）

9月10日はメンデルスゾーン 無言歌集 希望 “Hope” op.38-4 を見ていただきました。わたくし、メンデルスゾーンの曲は初めて弾きます。テクニック的には古典の曲ですからモーツァルトやベートーヴェン、ツェルニーの技術と近いんんだろうなーって何となく思っていましたが、全然違っていました。

レッスンで習ったことはとてもたくさんあり今回のレッスンもYouTubeで見ることのできるマスタークラスのようでした。おー、先生はどれだけたくさんの知識と経験をお持ちなのでしょうか。

レッスンの具体的な内容は企業秘密ですから具体的に書けませんがぼかして書くとこんな感じです。

• ベートヴェン風味なところがある
• メンデルスゾーンの時代の装飾音符の弾き方
• トゥッティーの終止のバスの扱い
• この曲におけるフォルテの強さ
• 終止のニュアンスの出し方
• カノン的な左手と右手の音の協調
• スラーのみのところとスラー付きスタッカートの弾き分け

わたくしはこのメモで十分に内容を思い出せちゃいます。ですので、この記事を書くことはとっても有益です。

取り組んでみてわかったこと

メンデルスゾーン 無言歌集 希望 “Hope” op.38-4に取り組んでみて分かったのは、

オーケストラの曲みたいだ

ということです。

ドゾミソの伴奏はありませんし、右手がメロディーで左手が伴奏ってこともありませんし、ピアニズムを活用したショパンっぽいところも全くありません。むしろバッハの曲の方がまだ近いんじゃないかな、って感じ。

メンデルスゾーンはオーケストラ曲の作曲家だなーって思います。

冒頭のとっても美しい分散和音とバスの半音ずつ下降する動きは木管アンサンブルでしょうか。楽譜にはありませんが弦でハーモニーをいれるってのもいい感じになるかも。続いてトゥッティーは縦の動きの中に実は横の動きがしっかり詰まっていて、これまたアンサンブルそのもの。続いて右の旋律を左で追い掛けて弾くバッハっぽい表現がでてきた後、終止します。

という風に綴っていくと長くなるのでこの辺にしておきますが要するにそのまんまオーケストラの木管、金管、弦のパートに分けて、打楽器でフォルテを協調していくとオケの曲になってしまいそうな曲なのです。

ポイントはX(秘密)度の音です。楽譜を見ればすぐわかりますけど。。。

レッスンで習ったこと（9月17日）

9月17日は、最初の15分でラフマニノフ前奏曲op.32-10の２ページ目をみていただきました。基本的にお家で月曜から木曜の朝練で少々練習してレッスン当日に教室の練室を30分x２コマ借りて練習して行ったので、意外にすんなりと進みまして、その後、メンデルスゾーンの復習をして、最後にツェルニー30番 練習曲13 をみていただきました。

ツェルニーは一番最後のところがどうしても上手く弾けなくて困っていたのですが、とあるアドバイスをいただくと、

あーら不思議

何とまあすんなりと弾けるようになるではあーりませんか。

先生はまるで魔法使いですね。他にも全体を通して指をどのように使うかなど、わたくしの演奏の問題点を指摘いただきました。

早速帰って改善に努めました。

レッスンを受けないと分からないことがたくさんたくさんあるのですねー。

ではでは〜

社会人になってすぐに仕事で忙しくなってしまい、すっかピアノの演奏から遠ざかっていましたがアラフォーになり体力勝負のキツイ仕事は回ってこなくなって少しばかり時間的な余裕がでてきました。

これはそのころの話です。

子供のころピアノのレッスンに憧れていましたが、当時、ピアノを習うのは女の子と相場が決まっており習えなかったなー、などとぼんやり思っていたら、

あれれ、おれひょっとしてピアノならえんじゃねー？？？

そうです、わたくしにもピアノを習おうと思えば習える環境が訪れたのです。

おー、まじかーーーーーーー！

というわけで、まずは品揃えです。体験レッスンに持っていく曲はエリーゼのためにとバッハのインベンション1番に決定しました。

エリーゼのためにはピアノを始めた中学1年の春から丸1年ひたすら弾いてマスターした曲です。

インヴェンションは、シフの演奏が大好きで、楽譜を読んでマスターした上で更にシフの演奏を聴きこんで西洋音楽の節回しって、こうだよなー、てなんかピンときちゃって自分で練って仕上げた曲です。

曲が仕上がったので、銀座にある最大手の楽器店のピアノ教室の体験レッスンに申し込みました。

はい、体験レッスンスタートー！

どちらも超弾き込んだ曲でしたので暗譜しておりノーミスで自分なりに練った展開の渾身の演奏ができました。

いま思うと、この出来のよさは少々問題だったのかもー。

先生から「タッチがとてもバッハに合っていますね。これからはフランス組曲とか、弾いていきましょう。」と言われちゃって、ぴよ、ぴよ、ぴよ、嬉しくて羽が生えて天に昇っちゃいそうになりましたー。

どんなレッスン内容にするかを相談した結果、

• 最初にハノン
• 次にツェルニー40番
• 最後にバッハのインベンション
  ※1番は出来ているので2番から。

に決定。

その後、２回ほどレッスンを受けたときに、

つ　ま　り、

先生は僕のことを結構イケてる生徒と思っていたようです。ずいぶん見込み違いだったってことですねー。

今思うとレッスンで弾く僕の演奏は音の粒はバラバラで左右もそろってなくて、ただひたすら訓練の足りていない指を自分のイメージに向かって頭で動かしている、って感じだったんだと思います。

で　も　ね、

平日2時間、休日は3～4時間練習して持っていくので先生は「とってもよく練習してきましたね。これだけ弾き込んできてくれれば十分ですヨ」と毎回のように感想の言葉と満面の笑顔で暖かく見守ってくださりました。

それに加えてわたくしの音楽性については「もう自分の中に音楽があります」と褒めてくださりました。

おー、うれぴー、ぴよぴよぴよ

これまた羽が生えて天に昇っていきそうな気持になりました。

当時は先生に聴いてもらうのが嬉しくてほんとうに一生懸命練習しましたね。

まるで子供のように。

いまにして思えば、このときの先生は生徒をその気にさせるのがとーってもお上手だったのかもしれませんネ。

だって、わたくしの演奏は毎回いろんなところでつっかえるしバッハに関してはグールドとシフと、あともう一人ぐらいの模範演奏CDを聴きこんでいたせいで決してまとまりのある美しい演奏ではなかったのですから。

いやー、人を育てるって、大変たと思います。特に相手が大人の場合は。助言の仕方や課題の出し方、そして1曲のなかに何箇所か間違ったところが出ちゃっても努力を汲んで通してくれる優しさとか、いろいろと、「教える」ということについて学びました。

ピアノの先生ってすごいですね！

と同時に「あれれ、この教える技術って、まんま本業にも生かせんじゃねー？？？」って思いました。

学ぶ姿勢と教える技術

この両面において社会人がピアノ教室に通うのはとてもおすすめです。

ではではー。

グランドピアノ全開

レッスンの曲はショパン練習曲op.25-5 wrong  note です。この曲のイメージはタイトルの通りで間違った音という感じです。

もうこの曲のレッスンもかれこれ7回目。暗譜も進んできたので今日は譜面台を外して良いか先生に伺ったらOKを頂きました。さらに大屋根も開けましょうということになりグランドピアノ全開てレッスン開始です。

レッスン室のピアノは奥行き160cmと小型でそこまで低音が出るタイプではないのですが譜面台を外して大屋根を全開で思いっきり弾くと部屋中に音が響いてとっても気持ちが良いです。

そして、蓋を閉めて譜面台を置いている時と比べると音がダイレクトに聞こえてくるのでハンマーが弦に当たる時の微妙な発音などのタッチの確認ができてとてもいい感じです。

ピアノの違いについて

レッスンの前に別の部屋で国産の3型のピアノを30分弾いてきたのですがレッスン室のグランドは100％ドイツで作られていましてペダルの感覚が結構違っています。今回のレッスンではダンパーペダルが深くかかってしまい、なかなか修正ができませんでした。

本当は瞬時に修正できないとダメなんだろうなあー。

習ったことの要約

今回は、

• アーティキュレーション  (似た音形でもスラーの付き方が違ってる)
• ペダルの掛け方  (1音目の非和声音は後ペダルが有効とか)

などいろいろと習ったのですが、その中でも特に今回は

姿勢！

です。背筋をシャンとしてあまり手元を見ずに弾きましょうというアドバイスいただきました。がこれが実に難しいです。

で・き・る・か・な

というわけで最近は頑張って姿勢の変更にトライ中です。

昨日、ショパンエチュードop.25-5がなんとか通るようになってきたので自撮りしてみました。よろしければ視聴願います。

自撮り動画

ショパンエチュードop.25-5の自撮り動画はこちら

いまのわたくしの渾身の演奏です。が、まだまだなかなかプロのように颯爽とは弾けません。

プロの演奏はだいたい3分半ぐらいですがこの演奏は5分ですのでテンポアップは必須です。

そして、肝心なところで思いっきりミスタッチももあります。まあ、ある意味思いっきりがよいとも言えますが。笑

ピアノ弾きは実はアスリートだったのね

アマチュアの演奏ですが、わたくしなりに仕掛けをしています。

ショパンの時代には低音域が足りなかったと思われるところは音を下に足しています。曲の最後の高音域はサンソンフランソワの演奏の真似っこして1オクターブ延長しています。

この曲は更に弾きこんて3分半とまでは行かないまでも4分は切りたいです。おっと、だんだんとアスリートチックになってきました。そうなんです、ピアノ弾きって実はアスリートなんですよねー。

このまんまテンポアップしてミスタッチ減らして行こうと思います。できればプロ並の演奏を自撮りしてYouTubeにアップしたいです。

ではでは〜

このサイトを運営しているMrBachLover（バッハ・ラバー）です。

このサイトでは、ピアノに関する記事に限らず日常のさまざまな内容を通して読者のみなさまにお役にたてる情報とオヤジギャグより少しだけ上品を目指したエンタメ(？)を提供したいと考えています。

これから書いていこうと思う分類は次の通りです。

■ピアノ

ピアノ大好き人間ですから、最もたくさん書いていくかと思います。

■ピアノ独学時代
中学1年から40歳でピアノを初めて習うまでの間の出来事などを書いていこうと思います。高校時代に出会った友人A君は事実上の僕のファースト先生でした。そんなことも書いていこうと思います。

■最大手 Piano教室
40歳になってさすがにお仕事で忙殺されなくなってきたのでピアノ習っちゃおっか、っていうことで1年間ピアノ習いました。このときのことを書いていこうと思います。

先生はピアノの音メッチャとろける美しい音色のバッハ好きなサイコーの先生でした。

■地元中小Piano 教室
仕事の都合で地元のお教室に移りました。いまいち伸び悩んで1年で終了しちゃいました。この時の録音が少々ありますので合わせて紹介します。

そうそう、この頃にローランドの名機R-09という録音機材を購入して録音をスタートしました。自分で納得のいく演奏して残せたときは何とも言い難い深い満足感と幸福感がえられました。

■ピアノサークル
その後、ピアノを一人で弾いていたのですが大学時代のオケ部のOB会でピアノの話をしていると、話が合う先輩と後輩に再会しましてピアノサークルを結成。楽しいピアノ練習会を始めました。

それにしても誰かに聴いてもらうって、どうしてあんなに緊張するんだろう・・・。

■某大手サロン
ピアノサークル結成して4年目ぐらいでしょうか、ピアノ会の目標があると良いよね、という訳でコンサートを初めて開催したんです。当然のことながらそんなにうまく弾ける訳もなく…

ある日とある楽器店で電子ピアノ弾いてたらピアノサロンの先生が声を掛けてきて、気が付いたら習い始めていました。笑

ピアノの先生に褒めてもらいたくて、いつの間にかいっぱい練習して、こんな動画も残せました。

こちらは音楽教室に習い始めて最初の発表会で弾いた演奏の前日のスタジオ自撮り動画です。

■その他

他には次のようなピアノ関連の記事を考えています。

■その他

他に、

• 運動
• 動物/ペット
• 本の紹介

など書いていこうと考えています。

まとめ

おいおい、分類がピアノとその他しかないやんけ～、という声が聞こえてきそうですね。

まあまあ、そうおっしゃらずに。

予想はしていましたがピアノ関連で何を書くかを綴っていたらそれだけでてんこ盛りになっちゃいました。

このサイトを人生100年時代を見据えたわたくしの人生の羅針盤にしていこうと考えています。このサイトの記事がみなさまの人生をより良くする上で少しでも参考になれば幸いです。

加えて1回でも多く「くすっ」と微笑みを浮かべてもらえるよう文章力の向上に精進して参ります。

今後ともこのサイトをご愛顧賜りますようお願い申し上げます。

ではでは～